纡回曲折，疏而实密，抑扬起伏，断而复联，此皆以音之精义而应乎意之深微也。其有得之弦外者，与山相映发，而巍巍影现；与水相涵濡，而洋洋倘恍。暑可变也，虚堂凝雪；寒可回也，草阁流春。其无尽藏，不可思议，则音与意合，莫知其然而然矣。要之，神闲气静，蔼然醉心，太和鼓畅，心手自知，未可一二而为言也。
在这里，徐上瀛为人们描述了音乐所能达到的最高的“谐和”之境，那就是在音乐的表现中忘记了自我的存在，或者说将自我寄托于音乐之中，而音乐本身又是与自然山水的精神相通连的，在音声与意念的和合之间，人从而得窥自然精神，改变内心对实存自然的感受，而到达自由王国，季节变成了风景，自然变成了宝藏。概括而言，就是心手合一、音意相融的谐和状态，才带给奏琴者以内在的无比欣悦。
三
听觉艺术如此，视觉艺术亦然。在先秦时代，调和相配也是美术的本质要求。《周易·系辞》中说：“物相杂，故曰文。”所谓相杂，并非杂乱排列，恰恰相反，而是错落有致。而且“文”一字，也是文化之“文”，即后世讲到的“以文化之”之文。它最早与“纹”通义，《说文解字》说：“文，错画也”，实际就是专指人身上的文身，这在后人的很多考释中都已确证。“物相杂”是形容不同事物配合起来表现出来的错综复杂的样貌，其中隐含着一种谐和观，因为纯然的杂乱并不能引起美感，只有错落有致才能令人赏心悦目。而“文”是有规则的人类创造的文化成果，并非是任意所为的遗留物，故而又可以反证“物相杂”中的杂的意思是交错、交会。说明了这一点，也就表明了我国上古的视觉艺术在起源时刻也产生和合的意识。